Tag: taniec jazzowy
 |
prowadzi: Paulina Jóźwicka-Krawczyk – pedagog tańca, edukatorka, choreografka
czas trwania: 75 minut cena: 120 zł miesięcznie (4 zajęcia) |
czwartki, godz. 16.45 – 18.00 |
dla dzieci 7-9 lat
Grupa tańca nowoczesnego (taniec klasyczny, jazz, modern jazz) z nauką od podstaw – postawy, pozycji, figur, elementów gimnastycznych. Młodzież pracuje nad sceniczną i aktorską ekspresją, rozwojem wyobraźni i własną kreatywnością. Ćwiczy poczucie rytmu i koordynację ruchową dbając o zdrową sylwetkę.
Wiedza, czyli o czym mówimy na zajęciach?
Mówimy o technikach tańca takich jak: taniec klasyczny, jazz, modern jazz. Uczymy się pojęć: nazw pozycji stóp, pozycji rąk, figur.
Umiejętności, czyli co ćwiczymy?
Ćwiczymy prawidłową postawę, koordynację, równowagę, balans, rozciąganie. Budujemy mięśnie.
Postawa, czyli co rozwijamy?
Rozwijamy myślenie przestrzenne, umiejętności współdziałania w grupie, wyobraźnię. Rozwijamy nasze ciało jako narzędzie wyrazu artystycznego.
Jak wyglądają zajęcia?
Rozgrzewka, nauka techniki tanecznej (piruety, obroty, wymachy), tworzenie choreografii, układu tanecznego, ćwiczenia rozciągające.
Kontakt z prowadzącą e-mail: paulina.jozwicka@dorozkarnia.pl
Pamiętaj! Aby dziecko mogło wziąć udział w zajęciach należy je zapisać i opłacić udział.
zapisz się!Tutaj znajdziesz REGULAMIN ZAJĘĆ I WYDARZEŃ W DOMU KULTURY DOROŻKARNIA_2024_25
Jeśli jesteś rodzicem dziecka ze szczególnymi potrzebami skontaktuj się z naszą koordynatorką dostępności: ewa.jezewska@dorozkarnia.pl.
Masz 12-15 lat? Wakacje spędzasz w Warszawie? Lubisz taniec? Wpadnij do nas na warsztaty tańca jazzoweego dla początkujących.
3-7 sierpnia, godz. 17.30-18.30
Zgłębisz techniki tańca jazzowego w różnych jego odmianach, m.in. modern jazz, broadway jazz, lyrical poprzez krótkie, efektowne choreografie.
Warsztaty poprowadzi Izabella Borkowska – choreograf, pedagog tańca, instruktor Pilates.
kontakt z prowadzącą: izabella.borkowska@dorozkarnia.pl
koszt: 50 zł/5 warsztatów.
A jeśli masz już 16 lat i doświadczenie w tańcu jazzowym Izabella Borkowska zaprasza na tygodniowe warsztaty dla zaawansowanych.
3-7 sierpnia, godz. 19.00-20.30
|
prowadzą: Izabella Borkowska – choreografka i Dariusz Sikorski – aktor, reżyser czas trwania: 2×120 min. cena: 120 zł rocznie |
środy i piątki 17.30-19.30
|
dla młodzieży/dorosłych od lat 18
Przyjęcia nowych osób wyłącznie po wcześniejszych indywidualnych konsultacjach z Izabellą Borkowską.
Uwaga dla nowych uczestników! Formularz zapisów należy wypełnić po spotkaniu z prowadzącymi.
Grupa tworzy choreografie i spektakle taneczne. Reprezentuje Dorożkarnię na scenach warszawskich, krajowych i zagranicznych. Teatr skupia się na technice tańca jazzowego we wszystkich jego odmianach, od musicalu, lyrical po modern i contemporary.
Tancerki i tancerze nie tylko rozwijają umiejętności taneczne i techniczne, ale też uczą się współpracy na scenie, odpowiedzialności oraz panowania nad emocjami i ich wyrażania. Kształcone są również podstawowe umiejętności aktorskie, szkolenie warsztatu teatralnego i zarówno tanecznej jaki i teatralnej improwizacji.
Wiedza, czyli o czym mówimy na zajęciach?
Poznajemy i mówimy o technikach i stylach tańca: jazz/ modern/ contemporary/physical dance/ technika Hortona. Uczymy się fachowych pojęć: nazw kroków i technik tanecznych. Zdobywamy wiedzę anatomiczną: Pilates/Feldenkreis/ power joga. Studiujemy informacje o choreografach, reżyserach, i spektaklach. tancerzach (edukacja kulturalna i historyczna).
Umiejętności, czyli co ćwiczymy?
Ćwiczymy prawidłową postawę ciała, równowagę, rozciąganie. Budujemy głęboki gorset mięśniowy i uczymy się prawidłowo oddychać podczas tańca. Uczymy się choreografii, Floorworku (taniec i ruchy wykonywane na podłodze), partnerowania oraz Contact improvisation (improwizacja kontaktowa). Rozwijamy różne style taneczne: jazz/ contemporary/ modern/ phisical/ technika Hortona. Ćwiczymy techniki relaksacyjne i fizjoterapeutyczne: takie jak Pilates, Feldenkreis, Power Joga. Nie obce są nam techniki teatralne – szkolimy swój warsztatach w etiudach teatralnych i teatralnej improwizacji.
Postawa, czyli co rozwijamy?
Rozwijamy wyobraźnię motoryczną. Wdrażamy takie postawy jak współdziałanie i odpowiedzialność pracy w grupie – aktywnie współtworzymy choreografie i spektakle taneczne. Pracujemy nad gotowością do przełamywania osobistych ograniczeń ciała i umysłu. Wspólnie rozwijamy pasje, talenty, pomysły na aktywne spędzanie czasu wolnego. Uczymy się być świadomym odbiorcą kultury.
Jak wyglądają zajęcia?
Rozgrzewka (centrum/Floorwork), ćwiczenia po przekątnej (diagonal), ćwiczenia techniczne (centrum), tworzenie choreografii (nauka, praktyka), ćwiczenia rozciągające (stretching), próby aktualnego spektaklu, rozmowy grupowe, integracyjne, edukacyjne.
Kontakt z prowadzącymi: e-mail: izabella.borkowska@dorozkarnia.pl, dariusz.sikorski@dorozkarnia.pl
zapisz się!Tu znajdziesz REGULAMIN ZAJĘĆ I WYDARZEŃ W DOMU KULTURY DOROŻKARNIA_2024_25
Jeśli jesteś osobą ze szczególnymi potrzebami skontaktuj się z naszą koordynatorką dostępności: ewa.jezewska@dorozkarnia.pl
KONKURSY, FESTIWALE, PROJEKTY
SPEKTAKLE
BABEL
premiera: marzec 2024
Najważniejszym celem komunikacji międzyludzkiej jest osiągnięcie porozumienia. Być uważnie słuchanym i zrozumianym daje spełnienie i jest podstawą współpracy oraz relacji z innymi osobami.
Spektakl „BABEL” Teatru Tańca JAZZ porusza problem – dlaczego porozumienie między ludźmi jest tak trudne do zrealizowania? Co jest przyczyną tego stanu, czy można zrzucić odpowiedzialność np. za różnice językowe? Każdy/każda z nas odpowiada za własne myśli, uczucia i czyny. Używany język, który nie jest zrozumiany dla innych, ułatwia czasem odmowę wzięcia na siebie odpowiedzialności za własne uczucia, myśli i czyny.
Spektakl „BABEL”, (luźno oparty na historii o wieży Babel z Biblii), jest przede wszystkim o nadziei, różnicach, poszukiwaniu zrozumienie, bo INNY nie musi znaczyć OBCY.
reżyseria: Darek Sikorski i Izabella Borkowska
choreografia i scenariusz: Izabella Borkowska
scenografia: Darek Sikorski
światło: Jerzy Frączek
produkcja: Dorożkarnia 2024
Teatr Tańca JAZZ w składzie: Paulina Grzęda, Marta Jankiewicz, Joanna Kowalska, Milena Maciejewska, Julia Mańkowska, Dagmara Rudzińska, Paulina Rudzińska, Anna Tułodziecka, Aleksandra Wojciechowska. Anna Wojciechowska, Weronika Wójcik, Urszula Zawadzka-Więch.
GŁOSY:
Beata Bieszke-Neuber, Iryna Bosetska, Natalia Natsuri Kitamikado, Darek Sikorski.
Obejrzyj zdjęcia ze spektaklu.
LockART
premiera: październik 2022
Czas pandemii, zespół taneczny w swoim miejscu prób, przychodzi jak zwykle, pomimo ograniczeń, na zajęcia. Zespół wie jednak, że na tej próbie, kończącej nowy spektakl taneczny, będzie postawiona kamera a nagranie zostanie później wykorzystane do realizacji filmu dokumentalnego o nich. Początkowo onieśmieleni obecnością kamery, szybko przechodzą do stałej rutyny próby i naturalnego zachowania. Pojawiają się też prywatne emocje i odczucia, pokazujące indywidualność, stan ducha i osobiste przemyślenia.
Nowy spektakl Teatru Tańca Jazz pod tytułem „LockART” próbuje pokazać, jak ruch wiąże się z przekazywaniem emocji i naszych przeżyć. Taka sama sekwencja taneczna, może być różnie rozumiana, może mieć inne znaczenie dla tancerza/tancerki i osób na widowni.
Teatr Tańca Jazz pokazuje jak bardzo słowa wpływają na taniec lub, jak można poprzez tekst, podkreślić emocje w ruchu albo zupełnie je przekreślić. To wiąże się z interpretacją i odbiorem gestu, tancerzy, tańca a co za tym idzie przekazu i zrozumienia choreografii.
W spektaklu wykorzystywana jest tylko polska muzyka (m.in. Mariusz Januszkiewicz, Mery Spolsky, Sanah, Voo Voo, Kwiat Jabłoni, Renata Przemyk, Kaśka Sochacka, Kasia Moś, Kasia Lins).
Tańczy Teatr Tańca Jazz w składzie: Paulina Grzęda, Marta Jankiewicz, Szymon Kleszcz, Milena Maciejewska, Dagmara Rudzińska, Paulina Rudzińska, Joanna Rybacka, Anna Tułodziecka, Aleksandra Wojciechowska, Anna Wojciechowska, Weronika Wójcik, Urszula Zawadzka
scenariusz i choreografia: Izabella Borkowska
reżyseria: Darek Sikorski/ Izabella Borkowska
scenografia: Darek Sikorski/ Paulina Rudzińska
technika: Jerzy Frączek.
Obejrzyj zdjęcia ze spektaklu.
BAL U WOLNADA
premiera wrzesień 2020
Bal u Wolanda – to spektakl plenerowy, który przygotowaliśmy z okazji 20. urodzin Domu Kultury Dorożkarnia. Otwierając ośrodek kultury w 2000 roku, pokazaliśmy spektakl, nieistniejącego już Teatru Bez Kota pt. Mistrz i Małgorzata, w reż. Darka Sikorskiego i choreografii Izabelli Borkowskiej. Teraz pragniemy nawiązać do tej historii, pokazując uniwersalność powieści Michaiła Bułhakowa oraz osobowości współczesnych uczestników zajęć i przyjaciół Dorożkarni.
Spektakl dedykujemy wszystkim obecnym, byłym i przyszłym osobom związanymi z Dorożkarnią.
Na motywach powieści M. Bułhakowa Mistrz i Małgorzata.
Reżyseria: Darek Sikorski
Choreografia: Izabella Borkowska
Scenariusz: Izabella Borkowska, Darek Sikorski
Wokal: Magdalena Ptaszyńska
Stylizacja: Aleksandra Olszewska
Występują: Teatr Tańca Test, Teatr Tańca Jazz i Goście
Technika: Jerzy Frączek
Opieka filmowa: Jacek Różański
Warszawa – to tutaj teraz Mistrz żyje sobie spokojnie z Małgorzatą i z wierną służącą Nataszą. Małgorzata i Natasza prawie nic się nie zmieniły, żyją niespiesznie opiekując się Mistrzem, który czuje, że się zestarzał, że brak mu sił i poczucia spełnienia. Świat o nich zapomniał, tak jak ludzie zapomnieli o wizycie Szatana w Moskwie. Ale każdego roku, gdy zaczyna się świąteczna pełnia księżyca, Mistrz wspomina bohaterów swojego płonącego rękopisu. Myślami podąża wtedy do parku i zasiada na jednej z ławek, na której niegdyś rozmawiali Iwan Bezdomny z Berliozem, podważając istnienie Jezusa i Szatana. Czuje ból głowy Piłata, strach Fridy i podekscytowanie tłumu. Mistrza zaskakuje Woland, który postanowił odwiedzić go wraz ze swoją świtą i zobaczyć, jak żyją współcześni ludzie, czy nadal nie wierzą w istnienie Szatana?
Pretekstem do wizyty jest bal, gdzie ponownie Małgorzata zostaje Królową i gdzie pojawiają się bohaterowie książki, przeżywając na nowo swoje historie. Jednak pomimo atmosfery dekadenckiej zabawy, czuć pewną nostalgię a nawet niepokój. Zaciera się rzeczywistość z przeszłością, Mistrz robi wewnętrzny rozrachunek z życiem, pojawia się pytanie – co będzie dalej? Odpowiedź może być zawarta zarówno w zapewnieniu Wolanda, że rękopisy nigdy nie płoną, jak i w fakcie, że mistrzowie nie pozostają bez uczniów. Tak jak miał swoich uczniów Jeszua, tak i Mistrz dochował się swojego ucznia. Została nim jego ukochana – Małgorzata. Ona stojąc wiernie przy jego boku, podjęła duchowe przesłanie swego Mistrza, przedłużając tym samym jego istnienie poza granicę fizycznej śmierci. Mistrz podejmuje trudną decyzję, postanawia odejść z Wolandem i jego świtą, pragnie całkowitego spokoju w niebycie. W ostatecznym rozrachunku pokonani przez los męczennicy nie okazują się całkowicie zwyciężeni, bo ludzie, ich czyny i pamięć nie giną. Małgorzata, choć z bólem serca zostaje sama jako strażniczka pamięci Mistrza i jego twórczości.
Obejrzyj zdjęcia ze spektaklu.
TKACZKI ILUZJI
premiera czerwiec 2019
Spektakl ukazuje świat na pograniczu snu i jawy. Bohaterkami są trzy siostry, które zabiorą widzów w drogę wskazaną przez los. Czy przeznaczenie ma wpływ na przyszłość? Czy przeżywając teraźniejszość pamiętamy o przeszłości? Jak emocje i podejmowane decyzje mogą zaważyć na naszym losie? Czy kierujemy się wiarą, nadzieją i miłością? A może przez życie prowadzą nas strach, zwątpienie i żal?
Choreografia/pomysł/stylizacja: Izabella Borkowska
Reżyseria/scenografia: Darek Sikorski
Muzyka: Agnes Obel, Dead Can Dance, Lisa Gerrard, David Lang, Bulgarian State Radio & Television Female Choir.
Tańczą: Maja Gilarowska, Paulina Grzęda, Marta Jankiewicz, Szymon Kleszcz, Aleksandra Kosieradzka, Monika Kropidłowska, Joanna Lach, Dagmara Rudzińska, Paulina Rudzińska, Joanna Rybacka, Anna Tułodziecka, Aleksandra Wojciechowska, Anna Wojciechowska, Urszula Zawadzka.
InDancegration
premiera grudzień 2018
Spektakl taneczny zrealizowany w ramach programu WIELOKULTUROWOŚĆ z Funduszu Animacji Kultury WPEK 2018.
Projekt InDanceGration to próba łamania stereotypów i schematów na temat „inności”, jakie powszechnie funkcjonują w naszym życiu codziennym. To poszukiwanie porozumienia i tolerancji dla odrębności kulturowej.
Występują: Sonia Mirpuri, Teatr Tańca Test oraz Studio Tańca Jazz i Teatr Tańca Jazz.
Choreografia: Izabella Borkowska
Opieka reżyserska: Darek Sikorski
Film: Jacek Różański
Wokal: Filip Rychcik
Obejrzyj zdjęcia ze spektaklu.
PODRÓŻE ALICJI
premiera czerwiec 2017
spektakl plenerowy z Teatrem Tańca Test i Studio Tańca JAZZ
Mała ALICJA dorosła i jest tym lekko sfrustrowana. Stała się ALICJĄ LIDELL. Dziewczyną/Kobietą, która szuka swojego miejsca na ziemi i zadaje mnóstwo pytań. Ciasno jej w swojej codzienności. Zmęczona obowiązkami, pracą, rutyną i nieszczęśliwa młodzieńczą frustracją, postanawia znaleźć swoje miejsce na ziemi. Szuka zatem swojego WONDERLAND. ALICJA boi się wyruszyć sama. Zwołuje ekipę PRZYJACIÓŁ i z nimi rusza na poszukiwanie CZARYTORIUM. Po drodze wplątuję się w różne przygody, które pozwalają ALICJI na przemyślenie sensu swojej wędrówki. PODRÓŻ obnaża powierzchowność szukania i pytań o przyszłość. PODRÓŻ wyznacza nasze miejsce na Ziemi i odkrywa nasze prawdziwe JA. Do ALICJI, bogatszej o doświadczenia PODRÓŻY, dociera, że nasz upragniony WONDERLAND jest tam, gdzie my go sami stworzymy. Nasza KRAINA CZARÓW jest tam gdzie akurat jesteśmy. I gdzie są ci, z którymi chcemy być! Każdy może stworzyć swój WONDERLAND! ALICJA staje się KRÓLOWĄ swojej własnej KRAINY CZARÓW i może zarządzać nią (sobą) jak zechce!
Występują: Teatr Tańca TEST/Teatr Tańca JAZZ/Studio Tańca JAZZ oraz Goście;
Scenariusz/choreografia: Izabella Borkowska;
Stylizacja: Aleksandra Olszewska;
Reżyseria/scenografia: Darek Sikorski
Spektakl realizowany z Funduszu Animacji Kultury WPEK.
POCZEKALNIA
premiera – listopad 2016
Jaka jest KOBIETA? Jak ją najtrafniej określić?
Czy piosenka i taniec może spełnić to zadanie?
Kobieta/ Dziewczyna/Osoba/Człowiek- to nasze pytania. A czy widzowie znajdą na to odpowiedź? W POCZEKALNI na życie… miłość… przyszłość… wszystko może się zdarzyć. Czekanie jest pretekstem do pokazania siebie i swoich emocji. Łatwiej jest czasem uzewnętrznić się przed nieznajomymi, bo tak bardzo boimy się oceny.
Zapraszamy do konfrontacji z kobiecym poglądem na świat.
Piosenki: Martyna Jakubowicz/Goya, Kasia Kowalska, Ania Dąbrowska, Maria Peszek, Anna Maria Jopek, Dorota Miśkiewicz, Edyta Bartosiewicz, O.N.A, Hanna Rani, Stanisława Celińska, Kayah, Marika.
Występują: Monika Kropidłowska, Joanna Lach, Eliza Szewczyk, Anna Tułodziecka, Joanna Rybacka, Aleksandra Wojciechowska
Choreografia: Izabella Borkowska
Reżyseria: Darek Sikorski
Obejrzyj zdjęcia ze spektaklu.
Powrót na stronę Teatru Tańca Jazz.