Breakdance jest jednym z podstawowych elementów kultury hip-hopu. To efektowny taniec z dużą ilością elementów siłowo-sprawnościowych oraz kroków wykonywanych w „parterze”, czyli rękami i nogami, a nawet całym ciałem na ziemi.
Zaawansowani szlifują umiejętności zdobyte na początku swej przygody z breakdancem: toprocki, dropy, power movesy, freeze’y i footworki. Będą też elementy bezpiecznej akrobatyki. Taniec ten rozwija wszystkie grupy mięśni i znacznie wpływa na poprawę kondycji, siły i gibkości.
Breakdance, choć przez chłopców zdominowany, jest także dla dziewcząt.
Pamiętaj! Aby wziąć udział w zajęciach należy zapisać się i opłacić udział. W przypadku osób niepełnoletnich zapisu dokonuje rodzic/opiekun.
Grupa młodzieży na scenie, wszyscy patrzą na chłopca z prawej strony.
Nastolatki i nastolatków spędzających lato w mieście zapraszamy na warsztaty teatralne.
Wakacyjny teatr Bajkuś – warsztaty dla młodzieży 11-14 lat:
W programie:
zabawy teatralne inspirowane znanymi baśniami, wprawki dykcyjne – zabawne wierszyki, improwizacje, ćwiczenia na koncentrację, praca nad etiudą sceniczną.
Zdjęcie przedstawia 4 dziewczynki na scenie. Tańczą. Ubrane są w leginsy i podkoszulki
Wspólną przygodę z tańcem rozpoczęliśmy we wrześniu 2019 r. Poznawaliśmy nowe kroki, uczyliśmy się nowych choreografii. Za nami występy na scenie Dorożkarni i udział w dzielnicowym widowisku Art Mokotów. Po dwóch tygodniach przerwy pora wrócić na zajęcia. Jeszcze nie do sali prób. Zapraszamy na zajęcia online.
prowadzący:Jacek Różański – artysta intermediów, realizator materiałów filmowych w Dorożkarni czas trwania: 90 minut cena: 150 zł miesięcznie (4 zajęcia)
środy
16.00 – 17.30
dla dzieci i młodzieży od lat 9
Rysując, malując, lepiąc, robiąc zdjęcia i wideo uczestnicy nauczą się tworzyć filmy animowane. Z pomocą komputera wprawią w ruch powstałe wcześniej sekwencje obrazków. Podłożą dźwięki, a muzyka zwieńczy gotową animację. Nie trzeba mieć szczególnych umiejętności ani wiedzy. Po to są zajęcia. Wystarczy trochę wyobraźni i chęć do pracy.
Jeśli jesteś rodzicem uczestniczki/uczestnika ze szczególnymi potrzebami skontaktuj się z naszą koordynatorką dostępności: ewa.jezewska@dorozkarnia.pl.
prowadzi: Dorota Kozieradzka– artystka wizualna, edukatorka, wykładowczyni ASP czas trwania: 60 minut cena: 120 zł miesięcznie (4 zajęcia)
środy
17.00-18.00
lub
18.15 – 19.15
dla dzieci i młodzieży w wieku 7-14 lat
Sztuka to wartość. Będziemy poruszać się po różnych jej obszarach, od tych najstarszych po najnowsze. Kluczem do oswojenia sztuki jest zrozumienie potrzeb artystów, którzy ją tworzyli, lub tworzą. Wkroczymy w bogaty świat wyobraźni, przez który poprowadzą nas Vermeer, Tycjan, Rembrandt, Cézanne, Picasso, Stryjeńska, Kobro, Hockney i wielu innych. Podglądając dokonania najwybitniejszych twórców, dzieci nauczą się wyrażać siebie. Poznając kolejne techniki plastyczne dowiedzą się jak ważnym elementem pracy jest dobór formatu, narzędzi i materiału wykonania.
Jeśli zdolności manualne nie są mocną stroną uczestnika – nic nie szkodzi. Regularna praca w różnych technikach plastycznych pomoże rozwinąć zdolności motoryczne. Żaden z wielkich mistrzów nie urodził się z doskonałym warsztatem, to trening czyni mistrza. Będziemy stopniowo ulepszać umiejętności rysowania, malowania i rzeźbienia, ale przede wszystkim uruchomimy wyobraźnię, bo to ona jest głównym tworzywem sztuki.
Wiedza, czyli o czym mówimy na zajęciach?
Mówimy o różnorodnych postawach twórczych, o tym jaka sztuka była kiedyś, jaka jest dziś i w jaki sposób możemy z tego czerpać twórczą energię dla siebie. Mówimy o kompozycji, czyli jak sprawić by to, co chcemy wyrazić na kartce papieru albo w przestrzeni wyglądało możliwie najlepiej. Mówimy o tym jakiej techniki użyć i w jaki sposób by osiągnąć oczekiwane rezultaty.
Umiejętności, czyli co ćwiczymy?
Zdobywamy wiedzę o sztuce. Uczymy się różnych dyscyplin sztuki: malarstwo, rzeźba, rysunek w różnych technikach. Uczymy się robić projekty i planować przebieg pracy. Rozwijamy zdolności manualne.
Postawa, czyli co rozwijamy?
Uczymy się myśleć nieszablonowo. Pogłębiamy wrażliwość. Budujemy świadomość estetyczną. Rozwijamy otwartość. Rozwijamy wyobraźnię. Uczymy się patrzeć.
Jak wyglądają zajęcia?
Każde zajęcia zaczynamy od inspiracji. Oglądamy reprodukcje, albo slajdy, bawimy się, gramy w memory, rozmawiamy, dzieci słuchają opowieści o twórczych postawach, które mogą je zaprowadzić w ciekawe rejony artystycznych poszukiwań. Potem bierzemy się za część praktyczną. Techniki będą różne, zależne od wybranej inspiracji – od rysunku ołówkiem po instalacje w przestrzeni. Niektóre zadania będą przewidziane na kilka spotkań. Nie spieszymy się, bo sztuka nie lubi presji czasu, a każde artysta ma swoje tempo. Jeśli ktoś nie skończy pracy, nie szkodzi. Celem nie są skończone dzieła lecz właściwe ich prowadzenie. Na przemian będziemy sięgać po sztukę dawną i współczesną, by dbać o świeżość i energię do pracy wyprowadzoną z rozbudzonej wyobraźni dziecka
Breakdance jest jednym z podstawowych elementów kultury hip-hopu. To efektowny taniec z dużą ilością elementów siłowo-sprawnościowych oraz kroków wykonywanych w „parterze”, czyli rękami i nogami, a nawet całym ciałem na ziemi.
Średniozaawansowani szlifują umiejętności zdobyte na początku swej przygody z breakdancem: toprocki, dropy, power movesy, freeze’y i footworki. Uczą się też bezpiecznej akrobatyki. Taniec ten rozwija wszystkie grupy mięśni i znacznie wpływa na poprawę kondycji, siły i gibkości.
Breakdance, choć przez chłopców zdominowany, jest także dla dziewcząt.
Jeśli jesteś rodzicem uczestniczki/uczestnika ze szczególnymi potrzebami skontaktuj się z naszą koordynatorką dostępności: ewa.jezewska@dorozkarnia.pl.
Breakdance jest jednym z podstawowych elementów kultury hip-hopu. To efektowny taniec z dużą ilością elementów siłowo-sprawnościowych oraz kroków wykonywanych w „parterze”, czyli rękami i nogami, a nawet całym ciałem na ziemi.
Na początek tancerze poznawać będą i ćwiczyć pięć podstawowych elementów: toprocki, dropy, power movesy, freeze’y i footworki. Taniec ten rozwija wszystkie grupy mięśni i znacznie wpływa na poprawę kondycji, siły i gibkości.
Breakdance, choć przez chłopców zdominowany, jest także dla dziewcząt.
Jeśli jesteś rodzicem uczestniczki/uczestnika ze szczególnymi potrzebami skontaktuj się z naszą koordynatorką dostępności: ewa.jezewska@dorozkarnia.pl.
wtorki, godz. 17.45 – 19.00 i czwartki, godz. 18.00-19.15
dla dzieci i młodzieży 10-13 lat
Grupa tańca nowoczesnego (taniec klasyczny, jazz, modern jazz) z nauką od podstaw – postawy, pozycji, figur, elementów gimnastycznych. Młodzież pracuje nad sceniczną i aktorską ekspresją, rozwojem wyobraźni i własną kreatywnością. Ćwiczy poczucie rytmu i koordynację ruchową dbając o zdrową sylwetkę.
Wiedza, czyli o czym mówimy na zajęciach?
Mówimy o technikach tańca takich jak: taniec klasyczny, jazz, modern jazz. Uczymy się pojęć: nazw pozycji stóp, pozycji rąk, figur.
Umiejętności, czyli co ćwiczymy?
Ćwiczymy prawidłową postawę, koordynację, równowagę, balans, rozciąganie. Budujemy mięśnie.
Postawa, czyli co rozwijamy?
Rozwijamy myślenie przestrzenne, umiejętności współdziałania w grupie, wyobraźnię. Rozwijamy nasze ciało jako narzędzie wyrazu artystycznego.
Jak wyglądają zajęcia?
Rozgrzewka, nauka techniki tanecznej (piruety, obroty, wymachy), tworzenie choreografii, układu tanecznego, ćwiczenia rozciągające.
Przyjęcia po przesłuchaniu wokalnym. Termin zajęć wokalnych ustalany jest indywidualnie.
Zajęcia dla lubiących muzykę, piosenkę i chcących nauczyć się śpiewać. W zależności od poziomu umiejętności ucznia dobierane są ćwiczenia oddechowe, relaksacyjne lub korekcyjne pomagające w sprawnym wydobyciu głosu. Technika jest kluczowym elementem zdrowego i efektownego śpiewania, dlatego na zajęciach ćwiczymy ją, zajmujemy się poszerzaniem skali, brzmieniem i sprawnością głosu. Uczestnicy zajęć doskonalą intonację, słuch muzyczny i poczucie rytmu.
Utwory dobierane są w zgodzie ze specyfiką i zaawansowaniem głosu, wokaliści uczą się ich, bawią się nimi i przygotowują je do nagrania jako demo w studio, video a także do wersji koncertowych na okolicznościowe występy.
Wiedza, czyli o czym mówimy na zajęciach?
Mówimy o tym, jak ważne znaczenie mają spokojne i regularne ćwiczenia śpiewu bez nadmiernej presji i o tym jak jak ważna jest obecność muzyki w życiu i rozwoju dzieci.
Umiejętności, czyli co ćwiczymy?
Ćwiczymy prawidłową technikę wokalną, oddech, słuch, intonację, interpretację utworów, frazowanie, kreatywność, pewność siebie, higienę głosu, poczucie rytmu, pamięć muzyczną i obycie sceniczne.
Postawa, czyli co rozwijamy?
Rozwijamy świadomość oddechu i ciała w śpiewie, uważność i regularność w ćwiczeniach, systematyczną pracę bez nadmiernej, negatywnej presji, emocjonalność, wrażliwość na sztukę i artystyczny przekaz, otwartość na różne gatunki muzyki.
Jak wyglądają zajęcia?
Zajęcia rozpoczynają się rozmową, by rozbudzić głos i dostosować ćwiczenia emisyjne do stanu głosu. Następnie po indywidualnie dobranych ćwiczeniach emisyjnych jest praca nad piosenką (interpretacja, przełożenie ćwiczeń emisyjnych na konkretny utwór, praca nad dykcją, układanie głosów w harmoniach).
Dobrze przygotowany utwór nagrywamy w formie demo w studio, ćwiczymy z mikrofonem estradowym lub nagrywamy mini klip video – dzięki temu uczymy się jak pracować w studio, z nagłośnieniem oraz na scenie.
Uwaga dla nowych osób – prosimy o zapisy po przesłuchaniu wokalnym.
prowadzi: Jeremi Molak – aktor, reżyser, animator czas trwania: 90 minut cena: 100 zł miesięcznie (4 zajęcia)
czwartek 16.15 – 17.45
dla dzieci i młodzieży od 11 do 14 lat
Teatr jest magią, tu wszystko może się zdarzyć. Przede wszystkim zdarzy się to, że powstaną autorskie etiudy i spektakle. Jednak nim do tego dojdzie uczestnicy zajęć poznają literaturę piękną i tajniki pracy nad aktora. Będą uczyć się budować postać sceniczną, odgrywać role, poruszać się na scenie i dobrze operować głosem.
Wiedza, czyli o czym mówimy na zajęciach?
Mówimy o technikach aktorskich, o świadomości bycia na scenie, a poprzez gry i zabawy pracujemy nad wyobraźnią.
Umiejętności, czyli co ćwiczymy?
Ćwiczymy dykcję, partnerowanie na scenie, świadomość ciała, budowanie postaci, wyobraźnię i umiejętność wyrażania siebie.
Postawa, czyli co rozwijamy?
Przede wszystkim rozwijamy takie umiejętności jak myślenie sceniczne i współpraca w grupie.
Jak wyglądają zajęcia?
Rozgrzewka: oddechowa, artykulacyjna, ruchowa, etiudy rozwijające wyobraźnię aktora, tworzenie etiud scenicznych z partnerami, praca nad spektaklem.
